白居易此诗一出，后人争相模仿，李商隐的《花下醉》：“客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。”在残花枯红中寄托人去筵散的伤感，比白诗写得更加秾丽含蓄，情调也更凄艳迷惘。而在豁达开朗的苏东坡笔下，与高烛相对的花儿则象浓妆艳抹的美女一样娇懒动人：“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”（《海棠》）惜花的惆怅已经消融在诗人优雅风趣的情致之中。李商隐和苏东坡这两首诗历来为人们所称道，当人们陶醉在李商隐、苏东坡所创造的优美意境之中的时候，自然会记起白居易把火看花的创举。

望驿台

白居易

靖安宅里当窗柳，

望驿台前扑地花。

两处春光同日尽，

居人思客客思家！

白居易诗鉴赏

元和四年（809）三月，元稹以监察御史身份出使东川按狱，其间，写下一组《使东川》绝句。不久，白居易写了十二首和诗，《望驿台》就是其中之一。

元稹《望驿台》诗道：“可怜三月三旬足，怅望江边望驿台。料得孟光今日语，不曾春尽不归来！”

这是元稹在三月的最后一天，因思念妻子韦丛而作。结句“不曾春尽不归来”，为诗人悬揣之辞。设想妻子以春尽为期，待他重聚，而现在竟无法团圆，怅惘之情，宛然在目。

白居易的和诗更为出色，首句“靖安宅里当窗柳”，元稹家在长安靖安里，他的夫人韦丛此时就住在那里，写其宅自见其人。“当窗柳”点出怀人。唐人风俗，折柳以赠行人，见而思游子，取柳丝柔长不断，以喻彼此情愫不绝之意。从这诗句里，依稀可见韦丛整日守着窗前碧柳、凝眸念远的情景，次句“望驿台前扑地花”，自然是指元稹。春意阑珊，落红满地。他一人独处驿邸，见落花而念及如花之人。这一句巧用比喻，富于联想，也很具诗情。三句“两处春光同日尽”；更是传句。“尽”字如利刀断水，效果强烈，它含有春光尽矣、人在天涯的感伤情绪。“春光”不单指春天，还兼有美好的时光、美好的希望的意思。“春光同日尽”，也就是两人预期的团聚落空了。

这样，就自然引出了“居人思客客思家”。本来，思念决不仅此一日，但这一日既是春尽日，这种思念之情便犹为深重了。一种相思，两处离愁，感情的纽带把千里之外的两颗心紧紧联系起来了。

诗的中心是一个“思”字。全诗紧扣思字，含蓄地、层层深入地展开。首句“当窗柳”，传达出闺中绮思，次用“扑地花”，流露出驿旅苦思。这两句都通过形象传情，不直言思而思字卓然可见。三句推进一层，写出了三月三十日这个特定时期由希望转入失望的刻骨相思。但仍不直出，只以“春光尽”三字出之，颇富含蓄之妙。四句更推进一层，含蓄变成了爆发，直点“思”字，而且迭用两个思字，将前三句都绾合起来，点明诗旨，收结有力。此诗诗格与原作一样，取平起仄收式，但又与原诗不同，下笔便用对句，且对仗工稳。不仅具有形式整饬之美，且加强了表达力量。在内容上，这两句是赅举双方，出以对句，则见双方感情同等深挚，相思同样缠绵，形式与内容和谐一致，相得益彰。又由于对起散收，章法于严谨中富于变化，更增加了诗的声情之美。

江楼月

白居易

嘉陵江曲曲江池，

明月虽同人别离。

一宵光景潜相忆，

两地阴晴远不知。

谁料江边怀我夜，

正当池畔望君时。

今朝共语方同悔，

不解多情先寄诗。

白居易诗鉴赏

这是白居易给元稹的一首赠答诗。元和四年（809）春，元稹以监察御史使东川，不得不离开京都。此时白居易正在京任翰林。元稹独自在嘉陵江岸驿楼中，见月圆明亮，波光荡漾，遂浮想联翩，作七律《江楼月》寄赠挚友白居易表达深厚的思念之情。后来，乐天作《酬和元九东川路诗十二首》，在题下注云：“十二篇皆因新境追忆旧事，不能一一曲叙，但随而和之，唯予与元知之耳。”这首七律《江楼月》是其中第五首。

诗的前半是“追忆旧事”，描述离别后彼此深切思念的情景。“嘉陵江曲曲江池，明月虽同人别离。”