诗歌鉴赏题多以作品描写了什么景，是怎么描绘的；抒发了什么情感，是怎样（通过什么方式）抒发的；情景是怎样结合的；运用了什么艺术手法；给人以什么启迪或联想为考查重点。如此看来，做诗歌鉴赏题本无技巧可言，前提是要读懂或基本读懂，包括借助必要的注释读懂作品。没有基本读懂作品，不知道写的是什么，就不能体会诗歌作品描写的是什么内容，描写了什么景致，抒发了什么情感，进一步说运用了什么艺术手法就更无从读起。读懂了作品，鉴赏就水到渠成了。

怎样读懂古代诗歌作品，这里提十点对同学们可能有帮助的注意事项：

一、读诗要读题。

题目对作品内容有提示或概括作用，不少人往往忽视了诗作的题目，因此对作品的理解出现了偏差或者误解。

如苏轼有一诗云：

“重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。刚被太阳收拾去，却教明月送将来。”

不看题目，不知道诗作说些什么，当然就难得弄清楚作者要表达什么思想感情，运用了什么艺术手法。当你知道此诗题为“花影”时，一切便豁然开朗：既是花影，怎么能扫得开，影须有光，没有了太阳，影子就没有了。月亮出来了，花影又重现了。多么浅显易懂。从“扫不开”、“收拾去”等词语可知道作者的爱憎和褒贬。进一步推想，作者是在诗中借“花影”影射那些攀高附势、狐假虎威者的用心就可领会了，其拟物手法就自然明显了。

再看朱庆馀的《近试上张水部》

“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。（停，安置；红烛通夜不灭）
　　妆罢低吟问夫婿：画眉深浅入时无？”

以夫妻或男女爱情关系比拟君臣以及朋友、师生等社会关系，乃是我国古典诗歌中自《离骚》就开始出现并在其后得到发展的一种传统表现手法。

不看题目，简直以为是新嫁娘与夫婿闺房的悄悄话，但看了诗题，才知道作者通篇用比，把将要参加考试的考生向前辈请教的心理活动描写得妙趣横生，作者自比新嫁娘，把“张水部”比作“夫婿”，那“画眉深浅”自然就是自己的应试水平了。

附张籍《酬朱庆馀》
　　
　　“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。”

二、作者的生平及思想观点与其作品是有联系的，理解诗歌尽可能要做到知人论文。

例如王安石的《元日》

“爆竹声中一岁除，春风送暖如屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”

从字面看，此诗写的是普天同庆的新春佳节气象，文字平白如话，但诗歌乃志者抒情之物，联系王安石一生以推行新政为己任的事迹，此诗当是寄托着实施新政、憧憬鼎新革故的情怀。

还有杜甫诗圣，年轻时高唱“一行白鹭上青天”，晚年却悲吟“飘飘何所似，天地一沙鸥”。这些无不与诗人的人生际遇有关。

三、诗要形象。写诗要将抽象的事物或情感用典型形象表现出来，而读诗要将具体形象还原成抽象的事物或情感。

例如杜牧的《赤壁》

“折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”

后两句最为人称道。作品用“二乔”这两个美女的命运，来代表吴魏两个国家的命运。将国家兴亡这样抽象复杂的大事，用两个女人的命运来代替（称代）。具体形象，可谓举重若轻，四两拨千斤。我们在读诗时，就须把这个具体形象还原成一场决定两个国家命运的战争来理解。

又如李煜的《破阵子》

“四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？  一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥。”

上片写“凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”，形象地写他养尊处优的帝王生活。下片中写“最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥”，将亡国之恨这个极为抽象的情感写得具体而形象，深切感人。我们读此词，当然不能责怪后主为何在国破家亡之时，还有心思对宫娥们如此情长，难舍难分，要知道，这是作家从大处着想，从细微处落笔，乃举重若轻，出语超群之作。有此看来，后主治理国家太外行，但写词却高人一筹，可惜他选错了专业。