1825年4月14日(挑选演员的标准)
今晚在歌德家。因为关于剧院和剧院管理的讨论正提到现时的日程上来,我就问歌德根据什么标准去挑选一个新演员。
歌德回答说,"这也很难说,我进行挑选的方式有各种各样。如果新演员原先已有好声望,我就让他表演,看他能否与其他演员合拍,他的表演作风是否扰乱整体,看他能否弥补缺陷。倘若一个年轻人从来没有上过台,我首先就察看他个人的风度,看他有没有悦人或吸引人的地方,特别看他有没有控制自己的能力。因为一个演员如果没有自制力,在旁人面前不能显示出自己做得恰到好处,一般说来,就是个庸才。他这行职业要求他不断地否定自己,不断地在旁人的面具下深入体验着和生活着!
"如果他的外貌和举止动静合我的意,我就让他朗诵,来测验他的发音器官的强度和广度,以及他在心灵方面的能力。我让他读一位大诗人的雄伟章节,来看他能否感觉到真正伟大的东西而且把它表达出来;再让他读些热情奔放乃至粗犷的东西来测验他的气力。然后我让他读些明白易懂的。风神隽永的。讽刺性的俏皮的东西,看他如何处理这类东西,是否有足够的精神自由来运用自如。接着我又让他读一些描写一位伤心人的苦楚。一个伟大心灵的痛苦的章节,看他有没有表达激情的能力。
"如果在这一切方面他都能使我满意,我就有理由希望把他训练成为一个重要的演员。如果他在某些方面显然比另一些方面强,我就会注意他的特长所在。我因此也认识到他的弱点所在,专在这方面加强对他的训练,把他培育成材。我如果发现他发音有方言或土话的毛病,就力劝他把方言土话丢掉,建议他多和没有这种毛病的剧院同事交朋友,进行一些友好的练习。我还要问他会不会舞蹈和击剑,如果不会,我就把他交给击剑师和舞蹈师去培训一段时间。
"如果他练到能上台了,我首先只分配和他的个性相宜的角色给他演,不要求他别的,只要求他把自己表现出来。这时如果我看到他生性火气大,我就叫他演不动情感的冷静人物,反之,如果他生性太安静,没精打采,我就叫他演有火气的鲁莽人物。这样他就学会抛开他自己,设身处地把旁人的性格体验出来。"
话题转到剧本中角色的分配,在这个问题上歌德有下面一段话,我看是值得注意的:
"有一种想法是极错误的,就是认为一部平凡的剧本应该分配给平凡的演员去演。其实,一部第二。三流的剧本如果分配给第一流的演员去演,会出人意外地得到提高,变成好作品。如果这类剧本分配给第二。三流演员om去演,效果完全等于零,就不足为奇了。
"二流演员分配在大剧本中倒顶好,因为他们可以起到象绘画中的那种阴影作用,把在强光中的东西很好地烘托出来。"①
① 歌德从一七九一年起就任魏玛剧院的总监,除掉到意大利和瑞士旅游之外,任职数十年之久,从剧院建筑。演员培养。上演剧本的选择和排练,乃至经费的筹措,他都躬任其劳。此外,他在文学创作上,绝大部分时间也花在写剧本方面,有些是专为魏玛剧院写的。和他密切合作的席勒也是如此。所以对魏玛剧
院的了解是了解歌德和席勒所必不可少的,因连选以上几篇谈话。
要了解戏剧在歌德的文艺活动中何以占首要地位,还要了解戏剧在西方文艺中所占的地位。西方文艺的几个高峰时代都是戏剧鼎盛时代:第一个高峰是希腊悲剧时代,第二个高峰是英国莎士比亚时代,第三个高峰是法国莫里哀时代,第四个高峰便是德国歌德时代。戏剧之所以重要,有两个原因。第一,上演的戏剧是一般人民接触文艺的最好途径,也是文艺得到人民鉴定和促进的最好途径。其次,戏剧从起源时起就是抒情诗与史诗的综合(黑格尔的说法),愈到近代,它所综合的艺术就愈广,首先是与器乐和声乐结合成近代歌剧,有灯光布景。服装装饰乃至舞台建筑的配备,绘画。雕刻。建筑。诗歌。散文都和音乐打成一片了。到了我们这个时代,戏剧通过电影。电视所接触的民众空前广泛,所综合的艺术也空前丰富多彩。这应该是我们文艺的重点,所以歌德的戏剧实践和理论,有一部分还是值得我们借鉴的。