《大浪淘沙》是华彦钧创作的一首琵琶独奏曲，乐曲表现了作者对不平人世的无限感慨及对命运的态度。此曲经杨荫浏、曹安和二位先生录音并记谱才得以保存下来。据阿炳生前所言，这曲原是道家的《梵音》合奏曲牌，是他在琵琶上弹奏而成。但据杨荫浏查证，道家中并无此曲。乐曲第一段旋律与广东音乐《三潭印月》曲首的旋律相近似，很有可能此曲是华彦钧根据他所熟悉的音调创作的。

此曲最大的特点是，虽现一般把它分在文曲一类中，然而它具有自己内容和情感上的显著特征，这完全和阿炳的身世密切相关的。例如，运用锣鼓的节奏音型，尤其是在慢板中造成一种跌宕起伏，颇具气魄的势态，确实具有苏轼《念奴娇》词句“大江东去，浪淘尽、千古风流人物”的那种关西大汉持铜琶铁绰演唱的气概。在长轮的运用上，也具有紧凑起伏的强烈效果，表现出一种对黑暗现实控诉的情感。而在推挽滑音的运用上，更是摒弃一般文曲的那种闺怨气息，而代之以硬朗的奏法和多用大幅度的、效果突出的下滑音，颇具气势。

乐曲共分为三段。

第一段篇幅较长，是全曲的主体部分，在短小的引子之后，主题呈现，旋律深沉苍劲，柔中带刚。曲中感叹式的音调、时起时伏的音浪，表达了作者对黑暗现实的不平和激愤，抒发了压在作者心底的无限感慨之情。这个长达十一小节的主题，用段末扩充、换头、搭尾和通过出现清角音（fa）等变换旋律创作技法，变奏了五次，从多侧面揭示主题的音乐内涵。

第二段篇幅短小，是个过渡段落，主要用“摭分”指法演奏，并作重复和模进。以轻快而富有动力的曲调，与第一段形成对比，情绪趋于明朗，表达了作者对未来的憧憬和向往。

第三段速度更快，音乐取材于苏南民间音乐大唢呐曲《将军令》，铿锵有力的旋律和坚定的节奏，表现出一种坚强不屈的气质，乐曲在充满自信和乐观的气氛中结束。

华彦钧的演奏富有功力，表现注重神韵，把这首乐曲处理得既含蓄而又十分深刻，充分体现了他在表演艺术上的高深造诣。

此曲获“20世纪华人音乐经典作品奖”。